Södergran olsson

En poet som skapade sig själv, som hon publicerade efter att ha övervunnit allvarligt internt motstånd. Tack vare Olssons detaljerade notering är boken ganska lik en tragisk roman som spårar upplösningen av en djupt kärleksfull vänskap. Det är både tragiskt och komiskt att komma ihåg hur oförmögna läsare är att förstå ett sådant språk vid den tiden. Vad det än var, hennes ton och ordförråd liknade litteraturen hon älskade att attackera: det pretentiösa ekot av S.

Men hennes reflektioner över andra författare var mästerliga från dag ett. Hon kunde hitta ord för att beskriva även de mest subtila nyanserna, kärnan i det arbete hon övervägde, författarens pulserande personlighet. Det krävde engagemang från både författare och kritiker. En av hennes uppsatssamlingar hette m Xxxte Med K Xxxra Gestalter; möte med dyra siffror. Hennes porträtt av författare försöker fånga själva mötet, mötet mellan läsaren och den tryckta sidan, en process som är lika ömtålig och avgörande som vad som händer mellan två personer.

Som en ledande kritiker av en stor tidning i Helsingfors var hon i catbirds ställe för att sprida modernistiska tankar. Tillsammans med Elmer Dictonius blev hon också den motiverande kraften bakom de radikala kulturtidskrifterna Ultra och Quosego, som blev forum för unga författare på svenska, finska och andra språk. The New York Generation; The New Generation är en samling av tidigare litterära essäer.

Den tunna volymen med det typiska s-omslaget av W Xjai Jjai Aaltonen - mannen Olsson levde med vid den tiden-behåller sin vitalitet och relevans till denna dag, trots de gulnade sidorna. Hennes förtrogenhet med verk av sådana komplexa författare som James Joyce och Guillaume Apollinaire är extremt insiktsfull. Hon har förmågan att sätta fingret på de innovativa personliga och revolutionära aspekterna av deras stilar och världsbild.

Efter att ha introducerat känsla, empati och intuition i genren litterär analys föraktade Olsson den intellektuella hårspray hon fann i mycket av den kritik som hennes manliga akademiska kollegor skrev. Denna attack av en ung kvinna, riktad mot den huvudsakliga auktoriteten på svensk kultur, orsakade en högljudd debatt och avslöjade grundläggande konflikter mellan traditionalism och modernism, även i Sverige.

Upprorsteatern Olsson har uppnått den mest betydande officiella renoveringen i sina dramatiska verk. Under fyra år skrev hon tre pjäser som bröt med den naturalistiska traditionen: hj Xxrtats Pantomim; pantomim av hjärtat med .

Finnish poet, whose work went relatively unrecognized in her lifetime, now acknowledged as a germinal poet and a major liberating force for Scandinavian poetry.

De olika rollerna är förkroppsliganden av makt i världen som hon såg omkring sig. Karaktärerna ser mer ut som bärare av ideer än riktiga människor. Liksom sina prosaiska verk spelar hon in i de psykologiska krafterna bakom föreställningar och yttre händelser. Foto: Geert Nicolai Vestergaard - Hansen Olsson var till stor del intresserad av att skapa en politisk teater som predikar och hetsar.

Dess syfte var att väcka brådskande frågor om krig och fred, diktatur och demokrati, förtryck och uppror. Hj xjrtats Pantomim är kapitalismens förföriskhet och inre destruktivitet. De tänker aldrig på något annat, de lever bara för det. Och mer pengar. Huvudpersonen är en vapentillverkare som blir pacifist när han inser konsekvenserna av sina handlingar. Det bl XVA Undret återspeglar spänningen mellan kommunism och fascism i Europa vid den tiden.

Den unga kvinnan är socialist, och hennes bror är fascist. I den sista scenen konfronterar de varandra vid en gatudemonstration. En självsäker kvinnlig figur kommer fram på scenen och presenterar spelets budskap. Herr Jeremiah s Jättker en Illusion; Herr Jeremiah söker illusionen av tröttheten hos en modern man som försöker pressa ut en liten mening ur livet.

Boken vann andra plats i tävlingen om den bästa samtida svenska romanen sponsrad av förlaget Natur och Kultur. En av de första modernisterna i svensk litteratur, hennes inflytande kom från fransk symbolism, tysk Expressionism och rysk Futurism. Vid 24 års ålder släppte hon sin första diktsamling som heter "Poems". Cedergran dog vid 31 års ålder, efter att ha drabbats av tuberkulos i tonåren.

Hon levde inte för att uppleva den världsomspännande uppskattningen av sin poesi, som påverkade många lyriska poeter. S xvidergran anses ha varit en av de största moderna svenska poeterna, och hennes verk fortsätter att påverka svensk poesi och musikaliska texter, till exempel i verk av Mare Kandre, Gunnar Harding, Eva Runefelt och Eva Dahlgren. S xxxdergran gick i skolan i den kosmopolitiska staden Viborg.

Vid 16 års ålder fick hon diagnosen tuberkulos - hennes far dog av tuberkulos för bara ett år sedan - och hon tillbringade en del av sina yngre år i olika sanatorier i Finland och Switzerland.In under sina tidiga år inspirerades Sedergran av Friedrich Nietzsches filosofi.senare blev hon intresserad av antroposofi och kristendom. Hon var en pionjär inom modernistisk poesi i Finland.

Hennes poetiska jag är en kraftfull, blyg kvinna med en androgyn dimension.

Olsson became a first breach in her isolated and threatened existence in the distant village – she made a number of visits, and the two women remained in contact by letter until a few weeks before Södergran's death, when Olsson went on a tour to France without an inkling that she was to lose one of her best friends.

Jag är genomsnittlig. Stina Katchadurian. Moderna kritiker har varit mestadels negativa. En irriterad manlig kritiker skrev att även om någon är arg betyder det inte att hon är ett geni.